Jueves, 05 de marzo de 2009

The Rolling Stones es una banda británica de rock que basa sus composiciones en el rock and roll, blues y rhythm and blues que junto a The Beatles, con los que siempre rivalizó en popularidad,[3] sirvió como punta de lanza de la llamada invasión británica que se produjo en los primeros años de la década de 1960.[4] La banda fue fundada en Londres en 1962 por el multi-instrumentista Brian Jones, el cantante Mick Jagger, el guitarrista Keith Richards, el pianista Ian Stewart, el baterista Charlie Watts y el bajista Bill Wyman. El pianista sería retirado de la alineación titular en 1963 por su mánager Andrew Loog Oldham aunque siguió colaborando con la banda como manager de giras y teclista hasta el momento de su muerte en 1985. Jones fue despedido de la agrupación en 1969 (poco después de ello fallecióGui?o y fue reemplazado por ex guitarrista de John Mayall's Bluesbreakers Mick Taylor, que desde mediados de la década de los 70s es relevado por el ex-Faces Ron Wood. Bill Wyman decidió retirarse de la agrupación en 1993 y fue sustituido unos meses más tarde por Darryl Jones, aunque no es miembro oficial de la agrupación.

Sus primeras producciones incluían versiones y composiciones influenciadas en el blues, rock and roll y R&B norteamericano de Robert Johnson, Chuck Berry, Bo Diddley y Muddy Waters. Mientras fue avanzando su carrera le adicionaron toques de los géneros dominantes del momento como en su tiempo lo fueron la música psicodélica, el country, la música disco, el reggae y la música electrónica. A principios de los años 60s eran conocidos pero el lanzamiento de su sencillo "(I Can't Get No) Satisfaction" en 1965 los lanzó al estrellato internacional y los estableció como una de las bandas más populares en la escena musical de su época.[5] Algunas de sus producciones están consideradas entre las mejores de todos los tiempos por la crítica,[6] [7] [8] [9] entre los que destacan Beggars Banquet (1968), Let It Bleed (1969), Sticky Fingers (1971) y su considerada obra máxima Exile on Main St. (1972). Son conocidos popularmente como sus satánicas majestades, debido a su álbum Their Satanic Majesties Request de 1967, y desde su gira por los Estados Unidos en 1969 se autodenominaron "The Greatest Rock and Roll Band in the World" ("La banda de Rock and Roll más grande del mundo"), una etiqueta que aun les perdura.[10] Su imagen de "chicos malos" es una de las que todavía imitan los aspirantes a estrellas de rock.[10]

A lo largo de su trayectoria han editado un total de 59 materiales discográficos (entre álbumes de estudio, compilaciones y discos en vivo),[11] puesto 32 sencillos en los top-10 de Reino Unido y los Estados Unidos[12] y vendido un estimado de entre 200 millones[13] y 240 millones de discos alrededor del mundo.[14] [15] En 1989, fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll, y en 2004 puestos en el cuarto lugar por la popular revista estadounidense Rolling Stone en la lista de Los Inmortales: los 100 artistas más grandes de todos los tiempos.[16] Son considerados una de las más grandes e influyentes bandas de la historia del rock junto a otras como Pink Floyd, Led Zeppelin, Queen o The Who.[17] Ningún grupo de rock hasta la fecha ha sostenido tan duradera y todavía mundialmente reconocida trayectoria como The Rolling Stones, a pesar de que algunos de sus contemporáneos de mediados de los 1960s - como Bob Dylan, Paul McCartney o Eric Clapton - todavía mantienen un puesto clave al frente de este género, la asociación formada por Jagger, Richards y Watts (únicos miembros fundadores en la banda) continúa siendo la más larga en la historia del rock.[18]

The Rolling Stones
The Rolling Stones en Niza, Francia (2006).De izq. a der.: Ron Wood, Charlie Watts, Mick Jagger y Keith Richards.
The Rolling Stones en Niza, Francia (2006).
De izq. a der.: Ron Wood, Charlie Watts, Mick Jagger y Keith Richards.
Información general
Personal
Origen
Londres, Inglaterra Bandera de Inglaterra
Artística
Género
Rock and roll[1] [2]
Blues rock[1]
Blues[1]
Hard rock[1]
Invasión británica[1]
Rock psicodélico[1]
Pop[1]
Dance rock[1]
Período de actividad
1962Actualidad
Discográfica(s)
Decca y London (1963 - 1969)
ABKCO (1969 - actualidad)
Rolling Stones (1970 - 1983)
CBS Records (1983 - 1991)
Virgin (1991 - 2008)
Polydor (2008 - actualidad)
Web
Sitio web
rollingstones.com
Miembros
Mick Jagger - vocalista
Keith Richards - guitarrista
Ron Wood - guitarrista y bajista
Charlie Watts - baterista
Antiguos miembros
Brian Jonesguitarrista
Ian Stewartpiano, teclista
Mick Taylor - guitarrista
Dick Taylor - bajista
Bill Wyman - bajista
Para la revista musical, véase Rolling Stone.

 

Contenido

[editar] Historia

[editar] 1962: Fundación

El guitarrista Keith Richards y el cantante Mick Jagger fueron compañeros de escuela primaria en la Wentworth Primary School del distrito de Dartford, condado de Kent, Inglaterra, después de que Richards se mudó perdieron contacto.[19] No fue sino hasta 1960 cuando se reencontraron en una estación de metro de Londres, mientras Richards asistía al Sidcup Art College y Jagger a la London School of Economics.[20] Richards quedó impresionado con la colección de LPs que Mick traía - Chuck Berry, Little Walter y Muddy Waters[21] - y reiniciaron su amistad. Pronto descubrieron que tenía un amigo mutuo, el bajista Dick Taylor, y con él formaron el grupo aficionado Little Boy Blue and the Blue Boys.[20] [22] El grupo solía enviarle demos a Alexis Korner, que al escucharlos no tardó en incorporarlos a su grupo Blues Incorporated.[23] Brian Jones llegó a la capital inglesa a inicios de 1961 y comenzó a asistir regularmente a las presentaciones de Blues Inc. en el Ealing Jazz Club. Jones quería formar una banda de R&B así que puso un anuncio en el semanario Jazz News al cual respondieron Geoff Bradford y el pianista Ian Stewart,[24] apoyado por Alexis, Jones se presentó en solitario bajo el nombre de "Elmo Lewis" una noche a principios de 1962. Taylor, Jagger y Richards se encontraban entre el público y Keith quedó impresionado con el joven y rubio guitarriasta.[25] Al final de la presentación Keith y Mick subieron al escenario para hablar con él, le preguntaron si quería unirse a ellos (Blues Inc.) y accedió, Bradford y Stewart también se unieron.[4] [25] Los tres - Jagger, Richards y Jones - se pasaron a vivir al barrio de Edith Grove, ahí pasaron diversas penurias por la falta de dinero aunque durante un tiempo Jagger les ayudó a la manutención de su departamento por medio de la beca que la universidad le otorgaba.[26]

Muddy Waters, un cantante estadoundense de blues, lanzó en 1950 "Rollin' Stone", canción que le dio nombre a la agrupación lidereada por Brian Jones. La canción, una versión de Waters de "Catfish Blues" de Robert Petway, fue colocada por la revista estadounidense Rolling Stone en el puesto 459 dentro de su lista de Las 500 mejores canciones de todos los tiempos.

En la primavera de 1962 Bradford abandonó a Blues Inc. y poco después el propio líder del grupo, Alexis Korner, también se desvinculó de la agrupación para empezar a trabajar en solitario como productor.[24] Tiempo después adquieren los servicios de Tony Chapman (aunque algunos sostienen que era Mick Avory, futuro miembro de Kinks),[27] y realizan su primera presentación como grupo el 12 de julio de 1962 en el Marquee Club de Londres.[22] Esta formación no duró demasiado, Chapman los dejó al no poder compatibilizarlo con su trabajo (comerciante) al igual que Taylor tras una desastroza presentación en Watford, aunque después fundó Pretty Things.[28] Cuando Taylor los abandonó Brian Jones le cambió el nombre a la agrupación por el de The Rolling Stones, después de que escuchara la canción "Rollin' Stone" del músico estadounidense de blues Muddy Waters.[10] [29] El nombre de la banda, que traducido literalmente sería algo así como «Los Cantos Rodados» o «Las Piedras Rodantes» y cuyo equivalente más próximo en castellano sería «Las balas perdidas», es una expresión que se usa coloquialmente en inglés para designar a personas descarriadas, desarraigadas o que no tienen un hogar fijo.[30] Más adelante se incorporarían a la banda el bajista Bill Wyman, único elemento del grupo con una verdadera educación musical y que se rumoraba que fue aceptado sólo porque tenía un amplificador al que Richards y Jones podrían conectar sus guitarras, en reemplazo de Dick Taylor en diciembre de ese año y el baterista Charlie Watts, que gozaba de cierto reconocimiento en el jazz y que incluso ya había hecho giras por Europa aunque irónicamente se unió al grupo cuando él aborrecía el rock 'n' roll y el blues,[22] [20] reemplazando a Chapman en enero de 1963.[26]

[editar] 1963–1964: Los más nuevos fabricadores de éxitos en Reino Unido

Un empresario local, Giorgio Gomelsky, reservó a la banda durante ocho meses para que tocara en el Crawdaddy Club y de esta forma el se conviertió en el "primer" manager de la banda.[20] En este lugar gananron una gran base de fanáticos, en la que se incluían su futura competencia, el cuarteto británico The Beatles. El cuarteto los recomendó con su publicista Andrew Loog Oldham, que rápidamente firmó la banda junto con amigo Eric Easton para convertirse en los representantes del grupo, tras disfrutarlos en concierto en la localidad de Richmond.[31] Gromelsky, con el que no tenían ningún acuerdo por escrito con la banda, no fue consultado. Más adelante el Beatle George Harrison persuadió a Dick Rowe de la Decca Records (quien anteriormente había rechazado a The Beatles) para que firmara a los Stones,[32] y el 28 de abril firman su contrato musical para que en menos de un mes, 10 de mayo, el quinteto iniciara grabaciones en los Estudios Olimpic.[31] El renombre que ya había adquirido la banda en el Reino Unido animaría a las discográficas a firmar a otras bandas de R&B, dando por resultado un boom de ese género en el Reino Unido. Oldham quitó a Stewart de la formación porque no lo veía como un teen Idol, así que Andrew le dijo al grupo que serían mucho más populares si no lo incluían en la alineación,[33] a pesar de ello Stewart se quedó como ayudante en las giras, tocando el piano en las presentaciones del grupo y grabando con los Stones hasta su muerte.[34] También le dijo a Richards que se quitara la "s" de su apellido para que sonara mejor: "Keith Richard", emparejandolo con el apellido de Cliff Richard, una estrella del pop británico de la época. De sus primeras de sesiones de grabación salió el 7 de junio de 1963 su primer sencillo "Come On" (RU # 21), una canción original del cantautor estadounidense de rock and roll Chuck Berry, acompañado de "I Want to Be Loved" en la cara-B, escrita por Willie Dixon para el músico estadounidense de blues Muddy Waters, con un poco impacto comercial.[34] [35] Para promocionar este primer sencillo, emprenden su primera gira nacional al lado de Bo Diddley, Little Richard y The Everly Brothers.[34] [22] Andrew Loog Oldham, pensando en la manera de impulsar la carrera de grupo, le pidió a John Lennon y Paul McCartney de The Beatles que le compusieran una canción a los stones, ellos accedieron y en cinco minutos le escribieron "I Wanna Be Your Man" (RU # 12) la cual fue grabada en septiembre y lanzada en noviembre de ese año, con la primera composición de la banda "Stoned" acreditada a Nanker Phelge en la cara-B, como segundo sencillo después de descartar la versión que hicieron de "Fortune Teller", original de Benny Spellman.[34] [36] Con su segundo sencillo la banda entró hasta el top-ten británico, con este ganaron más notoriedad que con su primer corte, aunque comenzaron a llamar más la atención por su cabello y aspecto desaseado, que por su música.[34]

Su primer EP, The Rolling Stones fue lanzado el 17 de enero de 1964 y estaba compuesto principalmente de actuaciones en directo. Para promocionar su primer álbum de estudio sale en febrero su sencillo "Not Fade Away" (RU #3 / EE. UU. #20), original de Buddy Holly, con "Little by Little" en el lado-B para Gran Bretaña y para Norteamérica "I Wanna Be Your Man"; esta canción se convirtió en el primer gran éxito comercial de la banda en la isla británica.[37] [38] El 17 de abril apareció su primer álbum de estudio The Rolling Stones o también conocido como England's Newest Hitmakers en EE. UU., este disco lleno de versiones - como "Route 66" de Nat King Cole, "Mona" de Bo Diddley y "Carol" de Chuck Berry - se mantuvo en el puesto #1 de las listas de Inglaterra durante doce semanas y llegó al lugar #11 en los Estados Unidos. Después de terminado el disco, fueron animados por Oldham para emprender una gira por Europa - con cuatro presentaciones en Inglaterrra acompañados por el grupo femenino The Ronettes y una en los Países Bajos- y los Estados Unidos, la que era su primera visita al nuevo continente.[37] A medida que su popularidad crecía también crecía la polémica que desataron en la sociedad inglesa de ese tiempo a causa del aspecto de "desaliñados" que tenían y la calificada "manera obscena" en la que interpretaban sus canciones, por esos días iniciaron también las comparaciones y rivalidades con los chicos de Liverpool.[37] Toda esta situación se debió a la imagen de vándalos desaliñados, melenudos y desafiantes que les dio su manager para dar "una imagen totalmente opuesta a la que los Beatles estaban dando en aquella época" y así competir con ellos.[4] A pesar de toda esta polémica desatada, en septiempre son nombrados "Banda del Año" por la revista inglesa Melody Maker, y su sencillo "Not Fade Away" como "Canción del Año."[39] Emprenden su primera gira por los Estados Unidos en junio de 1964, siguiendo el ejemplo de los Beatles, que hacía unos meses atrás habían sido un éxito en aquel país. Tuvieron apariciones en los mejores programas de variedades de la época como el de Dean Martin, The Hollywood Palace, en el cual su nombre y aspecto fue motivo de mofa por parte del presentador.[40] Aún cuando se presentaron en estos programas la gira no tuvo el impacto deseado, en palabras del bajista Bil Wyman "Tocamos en estadios para diez mil personas y sólo había 300."[41] A pesar de ello, se dieron tiempo para grabar su siguiente EP, Five By Five, en junio en los estudios de Chess Records y RCA Records en Chicago y Los Ángeles respectivamente,[10] y lanzado el 14 de agosto en el Reino Unido. Durante la gira del grupo por América es lanzado en a finales de junio "It's All Over Now" (RU #1 / EE. UU.# 26), tema grabado durante su visita a los estudios de la Chess Records y liberado a sugerencia de Murray the K, entrando rapidamente a las listas de popularidad y dándole a los stones su primer éxito número uno en su país.[42] Unos meses después, en noviembre, lanzan "Little Red Rooster" que también llega al número uno de las listas de popularidad británicas, a pesar de ser un sencillo poco comercial.[43]

[editar] 1965-1968: Éxito mundial de sus satánicas majestades

El siguiente material de la banda The Rolling Stones No.2 o The Rolling Stones, Now! (dentro de los cinco álbumes más vendidos) en Estados Unidos - lanzado después de 12 x 5 (EE. UU. #3) en ese país - salió a la venta en enero de 1965 luego de ser grabado esporádicamente entre enero y noviembre del año pasado. Al igual que su disco anterior, contenía principalmente versiones pero con el añadido algunas composiciones del dúo conformado por Jagger y Richards a consecuencia de que fueron encerrados en una habitación por su mánager, quien impidió su salida mientras no hubiesen escrito alguna pieza que pudiesen utilizar; también destacan tres temas en directo extraídos de su discreto concierto en Benavente. Tuvo gran éxito en ambos continentes llegando a la primera posición de los disco más vendidos en Gran Bretaña y entre los cinco más vendidos en los Estados Unidos. Pero antes de terminar 1964 realizan otra breve gira por la Unión Americana, el 25 de octubre se presentaron en el The Ed Sullivan Show, al día siguiente Ed Sullivan recibió cientos de cartas de padres exigiendo que el grupo no se volviera a presentar nunca en el programa, él prometió que jamás los invitaría de nuevo, cosa que no cumplió y se presentaron en reitaradas ocasiones durante sus visitas por Estados Unidos.[4] A propuesta de Oldham, Jagger y Richards se convirtieron en los compositores del grupo, de este modo fue lanzado "The Last Time" a principios de 1965 con gran éxito en ambos lados del océano Atlántico (RU #1 / EE. UU. #9). Unos meses más tarde ponen en circulación, 6 de junio en Estados Unidos y 20 de agosto en Reino Unido, un nuevo corte promocional de su próxima producción discográfica: "(I Can't Get No) Satisfaction." Este se convirtió en un éxito inmediato alcanzando los primeros puestos de las listas de Europa[44] y el tope en el Billboard Hot 100 de Norteamérica (encabezando la lista por cuatro semanas consecutivas), que significó su primer #1 de la banda en las listas del Nuevo mundo.[45] Este sencillo, su primer número uno a nivel global, llevó a los británicos al superestrellato y los estableció como una de las agrupaciones más importantes de su género.[46] Siguiéndole a este éxito, a mediados del año ponen a la venta Out of Our Heads, producto de las grabaciones en los estudios RCA a principios de año, en la que sólo la versión americana incluye "Satisfaction," pero esto no le impedió llegar a los topes de las listas de popularidad aunque en la isla británica presentó un "ligero retroceso" con respecto a sus demás debúts debido a que no alcanzó el primer lugar (RU #2 / EE. UU. #1). La producción hecha por Oldham le permitió finalmente a los Stones probarse a ellos mismos que eran capaces de escribir canciones rock con raíces R&B/blues, al igual que en esta comenzaron a utilizar más la guitarra como base en sus composiciones.[47] En septiembre se anotaron su segundo número uno a nivel internacional con "Get Off of My Cloud",[4] [48] sencillo lanzado para promocionar su trabajo de estudio December's Children, sólo disponible en Norteamerérica y su quinto disco de estudio para EE. UU. Out of Our Heads y December's Children fueron los últimos álbumes en los que predominarían las versiones de canciones de otros artistas.

A principios del nuevo año editan el promocional

Continúa en The Rolling Stones, wikipedia

Tags: Rolling Stones, rock, blues, música, pianista, banda, cantante

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